PUBLICACIONES

  • Siegfried Zielinski: genealogías, visión, escucha y comunicación. Siegfried Zielinski: genealogías, visión, escucha y comunicación.
    Editor: Andrés Burbano. Compilación y traducción de textos del teórico de los nuevos medios Siegfired Zielinski. Compilador: Andres Burbano Incluye los siguientes textos: Colombofilia, cinematogrfía y la experiencia de estar en el aire. Andres Burbano El modelador mediatico de Loyola: Athanasius Kircher en el contexto de una arqueología de los medios. Siegfired Zielinski En vez de búsquedas en vano, hallazgos fortuitos: prestamos metodológicos y afinidades para una arqueología de la visión y la escucha a través de medios técnicos. Siegfired Zielinski Máquinas buenas y malas: Alegato por una heterogeneidad vivaz en las artes audiovisuales. Siegfired Zielinski

  • Plástica dieciochoPlástica dieciocho
    El grupo de investigación "En un lugar de la plástica" a cargo de la profesora Carmen María Jaramillo publicó el resultado de su investigación sobre la artista colombiana Judith Márquez y la revista Plástica. Ediciones Uniandes Bogotá 2007

  • Más allá de lo real maravilloso: el Surrealismo y el CaribeMás allá de lo real maravilloso: el Surrealismo y el Caribe
    Autor: Maria Clara Bernal Esta investigación hace referencia a la manera como ciertos encuentros de intelectuales latinoamericanos y europeos en el Siglo XX dieron forma a la representación de Latinoamérica en las artes. Se da una mirada a la lucha de los artistas y críticos de arte latinoamericanos por encontrar un “lenguaje apropiado” que exprese y represente su cultura. La primera parte revisa algunas exposiciones de arte latinoamericano que tuvieron lugar en la década de 1980, como parte de los prolegómenos de las celebraciones del quinto centenario del descubrimiento de América, haciendo énfasis en los estereotipos que estas exposiciones perpetuaron. Se rastrean los orígenes de tal estereotipo hasta la teoría de Alejo Carpentier sobre Lo real maravilloso americano, un ambicioso proyecto encaminado a combatir el colonialismo cultural que, sin embargo, dejó a América Latina aislada del resto del mundo. La segunda parte explora las intrincadas relaciones entre el surrealismo y Latinoamérica, haciendo énfasis en los asuntos que surgieron de la lucha de intelectuales y artistas empeñados en encontrar el “camino apropiado” para la representación cultural de Latinoamérica. En tanto que gente como Carpentier rechazaba el movimiento de vanguardia francés, acusándolo de colonialista, los artistas y escritores caribeños (especialmente en Martinica y Haití) vieron en el movimiento una “fuerza liberadora”. Profundizando en este ultimo punto, la tercera parte se concentra en la figura del pintor cubano Wilfredo Lam. Su trabajo mezcla elementos afrocubanos con la estética surrealista y cubista cambiando así el ideal de arte producido en Latinoamérica. Lam realzó los encuentros culturales que dieron forma a la cultura latinoamericana y combatió la idea de un prístino pasado anterior al encuentro de Europa y América. Finalmente se argumenta que el cambio radical de perspectiva se fundamentó en la teoría de la transculturación de Fernando Ortiz quien anticipó las teorías contemporáneas que utilizan la criollización para describir el proceso de formación cultural en Latinoamérica.

  • Antología de textos críticos: Art Nexus / Arte en Colombia / Luis Camnitzer. Antología de textos críticos: Art Nexus / Arte en Colombia / Luis Camnitzer.
    Editores: Maria Clara Bernal y Felipe González Para el Departamento de Arte de la Universidad de los Andes, es especialmente significativo tener la posibilidad de publicar esta compilación de artículos que aparecieron en Arte en Colombia / Art Nexus y recogen la versatilidad de Luis Camnitzer en su doble condición de artista-docente, aproximando a los lectores al análisis de la variada temática que en ellos se aborda. Desde agudos comentarios a significativas muestras individuales de reconocidos artistas latinoamericanos, europeos y norteamericanos, pasando por eventos colectivos que marcaron un hito en el momento de su realización, armar tejidos teóricos sobre distintos tópicos, hasta complejizar la noción de arte, ya que a su juicio, "El arte, igual que Dios, es más fácil de describir por lo que no es".